"Nuskendusios Ofelijos" tapybos procesas. Trečia dalis

"Nuskendusios Ofelijos" Pirmas tapybos sluoksnis. 100x80cm. aliejus ant drobės.

Pirma dalis: http://burningpencils.blogspot.com/2013/09/nuskendusios-ofelijos-tapybos-procesas.html
Antra dalis: http://burningpencils.blogspot.com/2013/09/nuskendusios-ofelijos-tapybos-procesas_8.html

Apie realistinę tapybą, abstrakčios tapybos rėmuose.
Abstrakti tapyba yra daug konkretesnė nei realistinė.

Jei abstrakčioje tapyboje yra nuvarvėjusių dažų, ištaškytų dažų, dėmių, linijų, įvairaus kolorito ir t.t. Tai jie tą ir reiškia, jei nekuria tikrovės iliuzijos (mimezio). Aišku, negalima vertinti abstrakčios tapybos realistinės tapybos kriterijais. Realistai dažnai tapo abstrakčiai - tarkim aš, tapydamas veidą daug didesnį dėmesį kreipiu į siluetą, formą, dėmes, linijas, koloritą. Verta pridurti, kad viską kruopščiai apgalvoju - veido struktūrą, formą ir kitus erdvinius principus, anatomiją ir tik tada imuosi "abstrakčios" tapybos. Jeigu to neapgalvočiau, tai nemanau, kad patobulinčiau erdvinį mąstymą ir matymą, bei anatomijos žinias. Iš pradžių, nesistengiu sureikšminti svarbiausių veido bruožų (dažniausiai akys, burna). Viską tapau taip tarsi mozaiką, iš atskirų gabaliukų. Esu keletą paveikslų nutapęs apverstus aukštyn kojom. Neturi reikšmės, ką tapai. Tai puikus metodas tiems, kam sunku atskirti tonus, spalvas, šešėlius. Ir tiems, kurie vis dar galvoja simboliškai, subjektyviai (pvz. apvalios labai dideles akys, didelė galva, neteisingos proporcijos - panašu į vaikų piešinius) ir negali pavaizduoti objektyviai realybės. Galbūt tai nėra blogai, jei norite užsiimti primityvizmu ir simbolizmu, ekspresionizmu ir daug kitų izmų, tačiau realizme, tai sugriauna iliuzijos pojūtį. Siūlau pabandyti nutapyti paveikslą aukšyn kojomis, tada niekas neturės reikšmingiausios vietos ir viskas bus gan objektyvu ir tikslu. :)

Laukite tęsinio.
Justinas

"Nuskendusios Ofelijos" tapybos procesas. Antra dalis.

"Nuskendusios Ofelijos" tapybos pradžia. Pirmas tapybos sluoksnis. 100x80cm. aliejus ant drobės.

Pirma dalis: http://burningpencils.blogspot.com/2013/09/nuskendusios-ofelijos-tapybos-procesas.html

1. Buvau palikęs darbą išdiūti rudam posluoksniui. Kai jis išdžiuvo pradėjau sekanti etapą - mėlynos spalvos lesiravimą ( ang. glaze), nes bendra paveikslo atmosfera ir nuotaika bus šalto kolorito.

Priemonės:

- Didelis teptukas

- Aliejiniai dažai - Ultramarine blue (mėlyna truputį į raudoną) Phthalo blue (labai intensyvi mėlyna, pašviesinus su balta gaunasi žydra spalva) / Burnt umber

http://en.wikipedia.org/wiki/Ultramarine

http://en.wikipedia.org/wiki/Phthalocyanine_Blue_BN

http://en.wikipedia.org/wiki/Umber

- 4 numerio skiediklis (terpentinas)

 Tai didžiąją dalį paveikslo (visą foną, kai kur ant merginų) užtapiau meslvai ir patamsinau vietos, kurios turėtų būti tamsesnės. Kad gaučiau labai tamsią spalvą - juodą, sumaišau phthalo blue ir burnt umber

pavyzdys, kaip maišant gaunasi tamsi spalva, beveik juoda.

Viską užlesiruoju su daug skiediklio, kad persimatytų rudas posluoksnis. Tokiu būdu, viską patamsinu ten kur reikia. Išplaunu teptuką ir laukiu ir palaukiu kol pradžiūs paveikslas. Kadangi terpentinas, burnt umber ir phthalo blue džiūsta ganėtinai greitai, tai po kokių 4 valandų jau galiu tapyti ant viršaus.

2. Pirmas užtapymas. 

Prieš tai visas posluoksnių darbas buvo darytas todėl, kad pagaliau galėčiau tapyti pirmą tapybinį sluoksnį t.y. nepermatomą, pastozinį, su didesniu kiekiu dažų ir mažiau skiediklio. Šitas etapas užima nemažai laiko, todėl, mano nuomone, verta pradėti nuo to, kas pačiam įdomiausia. Vien dėl tos priežasties, kad laikui bėgant nenusibostų ir matytųsi šioks toks norimas rezultatas :) . Pradėjau nuo viršutinės merginos veido. 

Priemonės

- Vidutinio dydžio apvalus teptukas, mažesnis apvalus teptukas

- Aliejiniai dažai (stengiausi naudoti dauguma savo paletės spalvų, kad perteikčiau subtilumą portrete).

Tikrai nebūtina naudoti tiek spalvų, kiek naudoju aš. Dauguma laiko naudoju mažiau spalvų turinčią paletę. Tačiau, nepaisant to, jei kam nors įdomu, tai mano visa paletė.

1. Titanium white (balta)

2. Cadmium Lemon (šalta geltona, patamsinus būtų žalesnė, maišant su mėlyna pvz, phthalo blue, gaunasi ryški šalta žalia)

3. Cadmium Yellow Deep (šilta geltona, turinti kažkiek raudonumo, gerai maišyti rudoms spalvoms, šiltam koloritui)

4. Cadmium Red (šilta raudona, gryna raudona)

5. Alizarin Crimson (šalta raudona, turinti kažkiek mėlynumo, labiau violetinė)

6. Ultramarine Blue (šilta mėlyna :) - turinti truputį raudonumo)

7. Phthalo Blue (šalta mėlyna, grynai mėlyna, šviesinant su balta gaunasi žydra)

8. Burnt Umber (šilta, rausva ruda)

spalvos patartinos pradedantiesiems, kurie nori pasimokyti spalvų maišymo ir kuriems sunku suprasti spalvos ypatybes, daugumą paveikslų nutapiau vien su šita palete:

1. Titanium white (balta)

2. Cadmium Lemon (šalta geltona, patamsinus būtų žalesnė, maišant su mėlyna pvz, phthalo blue, gaunasi ryški šalta žalia :) )

3. Cadmium Red (šilta raudona, gryna raudona)

4. Phthalo Blue (šalta mėlyna, grynai mėlyna, šviesinant su balta gaunasi žydra)

(papildomai galima pridėti burnt umber).

- Skiediklių mišinys. Sėmenų aliejus / Damar lakas / 4 numerio skiediklis (terpentinas).

Sėmenų aliejus - pagal viską tai dažo (pigmento) rišamoji dalis, tačiau jis daug labiau palėtina džiuvimą, dažą padaro labiau tirštesnį, nei pvz. terpentinas. (galima nusipirkti daug kur, kad ir prekybcentryje :) )

Damar lakas - gaminamas iš damar gumos gabaliukų, primaišant terpentino ir man atrodo vaško, nesu tikras. 

(yra specializuotose meno parduotuvėse, buteliukas tos pačios firmos kaip 4 numerio terpentinas)

Aš asmeniškai, sumaišau visus tris į vieną mikstūrą ir ją naudoju tapymui (ne lesiravimui, o daugiau dažo turinčioj tapyboj).

Grįžtant prie paveikslo. Ištapau merginos veidą pirmu sluoksniu, stengiuosi būti ganėtinai tikslus - atpažinti tonus ir spalvas. Tačiau žinau, kad dar bent vieną kartą tapysiu ant viršaus, tai neištapau blikų ir smulkių detalių. Po to užtapau kaklą, dalį palaidinės ir dalį rankos. Galbūt viskas skamba labai sistematiškai, bet tai ne visai taip. Dažnai eksperimentuoju, kokių netikėtinų rezultatų galėčiau pasiekti. Galų galiausiai, einu pailsėti :)

Tai tiek, laukite tęsinio.

"Nuskendusios Ofelijos" tapybos procesas - pradžia. Trumpai apie tapybą.

"Nuskendusios Ofelijos" tapybos pradžia. Rudas posluoksnis.

100x80cm. aliejus ant drobės.

Nusprendžiau, besidomintiems tapyba, trumpai paaiškinti kaip tapau paveikslus. Tai ganėtinai asmeninis procesas, todėl jei kas tapote kitaip, tai suprantu, bet man šitas metodas patinka tapant didesnio formato darbus. Aišku, tai nėra vienintelis būdas kaip tapau, dar tapau alla prima (impresionistiniu) tiesiogiai tepamų dažų metodu. Bet apie alla prima, ateityje parašysiu plačiau. 

Idėja / tematika 

Visa ko pradžia yra idėja, mintis - ką ir kodėl norėčiau tapyti, kokias priemones naudočiau idėjai įgyvendinti ir t.t. Idėjos, mintys, tematikos ateina iš įvairių sričių. Man asmeniškai, patinka žiūrėti į tapybos istoriją; paanalizuoti dailininkų paveikslus. Kita idėjų pusė atsiranda iš asmeninės patirties - sutiktų žmonių istorijų, jų stiliaus ir įvairių kitų niuansų. Dažnai įdomios, gal labiau siurrealistinės, idėjos gimsta sapnuojant, kai nelogiški dalykai susipina į vieną krūvą. Stengiuosi į pasaulį žiūrėti atmerktomis akimis ir tai padeda kūrybiniam procesui.

Taigi, šiam paveikslui idėja kilo ganėtinai spontaniškai. Mane visada traukia tragedijos tipo istorijos. Kažkaip pasąmoningai atsiminiau V.Šekspyro "Hamletą". Ofelija, šioje pjesėje, plūduriuodama upėje nuskęsta. Visa to užteko, kad "užsikabinčiau" ant šios minties. Visų pirma, ko tikrai nenorėčiau daryti, tai kruopščiai atkartoti istorijos faktų, man, labiau patinka interpretavimas.Tai  "Hamletas" buvo tik atspirties taškas. 

Kai jau idėja yra kažkiek apgalvota. Pradedu mąstyti kaip ją įgyvendinti. Pradedu eskizuoti, komponuoti visą paveikslą. Tai pirmiausiai darau mintyse, paskui perkeliu ant popieriaus. Kai jau kažką turiu ant popieriaus, tada sprendžiu, ką atmesti, ką pridėti, kas turėtų būti svarbiausia, kas nesvarbu ir t.t. Galų galiausiai po ilgo apmąstymų laikotarpio ir kelių eskizų, išgryninu pagrindinį eskizą. 

Po eskizo, susirandu modelį / pozuotoją, kuris galėtų papozuoti pagal mano sugalvotą eskizą. Nustatau apšvietimą, pozą - šiuo atveju gulinti. Kadangi, mano tapybos procesas užima ganėtinai ilgą laiką, tai pozuotojas tiek laiko pozuoti neturi, todėl nusifotografuoju pagal eskizą. Pasidarau keletą fotografijų, kad galėčiau rinktis, komponuoti. 

(šitas etapas būtų idealus tapyti iš natūros, bet pozuotojų laikas yra brangus :) )

Fotografijas apdoroju su Photoshop'u. Pasidarau kompoziciją pagal, kurią tapysiu paveikslą.

Tapyba.

Pasirenku drobę. Yra įvairių drobių, pagal jų sudėtį. Dažniausiai būna medvilnės ir lininės drobės. Stengiuosi nepirkti drobės iš meno parduotuvių, ar tuo labiau, nespecializuotų parduotuvių, nes jos nelabai patvarios. Užsisakau kokybiškas, profesionaliai paruoštas drobes su porėmiu ( jei kam įdomu, tai iš http://www.regama.lt/drobe/ ).

Drobę nusigruntuoju dar trimis grunto sluoksniais, kad paviršius būtų ganėtinai lygus ir dažai geriau susigertų į pagrindą. Šiaip tapyti galima ant įvairaus paviršiaus, jeigu jį įmanoma nugruntuoti :) Gruntas padeda absorbuoti dažus. (naudoju "Sonnet" gruntą, galima įsigyti daugumoje meno priemonių parduotuvių). 

Taip pat tapau mažesnius darbus ant specialiai paruošto kartono (nurūgštinto), medžio - fanieros lakštų. Čia labiau pasirinkimo dalykas, tiesiog, išbandau ir žiūriu kas patinka.  

1. Priemonės.(pirmas tapybos etapas)

- Pieštukas (tinka bet koks :) ) nusipiešti pagrindinėms proporcijoms, detalėmis.

- Speciali plėšomų lapų paletė. Specialus baltas popierius nesugeriantis aliejinių dažų. Apie 40 lapų, jei dažai išdžiūna ir reikia naujo paviršiaus, išplėši lapą ir turi naują. Labai patogu.  kažkas panašaus į 

(foto iš DickBlick.com)

- Aliejiniai dažai. Degta umbra (burnt umber) labai greitai džiūstanti, intensyvi ruda spalva. ( http://en.wikipedia.org/wiki/Umber )

- 4 numerio skiediklis (išgrynintas terpentinas skiesti aliejiniams dažams) (paskaitykite Donato aprašą apie terpentiną http://burningpencils.blogspot.com/2012/02/faktai-apie-terpentina-ir-jo-poveikis.html )

- Teptukai (didelis gruntavimui, tonavimui, vidutinis, mažas apvalus / gal labiau akvarelinis)

- Servetėlės, skudurai.

Kai jau drobė nugruntuota ir tikrai išdžiuvusi po grunto. Tada nusitonuoju šviesiai rudai drobę, kad nebūtų balta. Nemėgstu dirbti ant baltos drobės, nes negaliu tapyti šviesų vietų, nes jos nesimatys. :) Taigi, pasirenku rusvesnį / pilkesnį toną. Naudoju degtos umbros (burnt umber)  aliejinius dažus ir juos skiedžiu su 4 numerio skiedikliu. Naudoju didelį teptuką, daug skiediklio, kad spalva nebūtų ryški, gaunasi labiau permatomas tonas (kaip akvarelė). Kai jau padengiu visą drobės plotą tonu, kruopščiai išplaunu teptukus su muilu. 

Nusipiešiu pieštuku pagrindinius kontūrus, proporcijas ir visą kitą, kad būtų aišku. Galima išsipiešti viską labai kruopščiai ir labai tiksliai, tai būtų lengviau tapyti, bet man asmeniniškai, tai labiau norisi susidėlioti viską ganėtinai aiškiai, kad nebūtų didelių proporcinių, šviesotamsos klaidų. Nenoriu savęs labai stipriai apriboti piešiniu, nes galbūt, viduryje tapybos proceso nuspręsiu ką nors pakeisti.

Baigęs piešinį, pradedu tapyti burnt umber spalva, kurią skiedžiu 4 numerio skiedikliu. Tamsiausias vietas ištapau naudodamas daug dažo, ten kur šviesesnės vietos, naudoju daugiau skiediklio, toks labiau akvarelinis principas. 

Tai va tiek. Laukite sekančio aprašymo :)